Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

ISEC | "Environmental Concerns of Greek Visual Artists" Eleanna Martinou 12.03.2025

Eleanna Martinou, PhD, delivering the Keynote Lecture of the Closing Session of the 3rd Interdisciplinary School for Environmental Crisis organised by ARISTEiA-Institute for the Advancement of Research and Education in Arts, Sciences and Technology. Eretria, Euboia March 12, 2025 ISEC-3 Closing Keynote Lecture Introduction: Dr. Eleanna Martinou I am delighted to welcome the Keynote Speaker of the closing session of the 3rd Interdisciplinary School for Environmental Crisis, Dr. Eleanna Martinou. Dr. Martinou is a visual artist and musician whose profound body of work has earned her recognition on both national and international stages. Born in Athens, Dr. Martinou’s artistic journey began at the Athens School of Fine Arts, where she cultivated her passion for visual expression and earned her Master’s degree in 2009. Her artistic foundation has been further enriched by her extensive musical studies at the Athens Conservatoire (1987-2003), which introduced her to the concept of rhythm—a theme that remains central to her art. She recently received her PhD in Art and Philosophy from the Athens School of Fine Arts. Dr. Martinou’s work embodies a seamless blend of complexity and connectivity, exploring themes such as human networks, perpetual motion, urban life, and the quest for freedom. Her creations ranging from paintings and digital polyptychs to three-dimensional constructions reflect a fascination with the flow of rhythm in both nature and human experience. Across her journey in painting, she has tackled ambitious projects, including studies of dystopia, architectural traces, and urban wandering, each revealing intricate layers of meaning. Her art is not merely visual but experiential, inviting viewers to engage deeply with its rhythmic flow and dynamic forms. Through numerous solo and group exhibitions, Eleanna has shared her vision across Greece and beyond, leaving a lasting impression on audiences. Today’s Keynote Lecture offers a rare opportunity to all of us to delve into Dr. Martinou’s creative philosophy and understand how the interplay of rhythm, flow, and freedom that is characteristic of her work serve as a perception filter of how the Environmental Crisis is reflected on artistic creation. Prepare to be inspired as she guides us through her unique artistic point of view, regarding how art can transcend boundaries and reflect the ever-moving networks of human connection with the environment.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Το Παιχνίδι Των Ορίων Και Η Αίσθηση Του Μέτρου. Παρουσίαση της Ελεάννας Μαρτίνου στους φοιτητές του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών Αθήνας

[Παρουσίαση της Ελεάννας Μαρτίνου στους φοιτητές του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών Αθήνας, στα πλαίσια του μαθήματος Τέχνη και Χώρος (εαρινό εξάμηνο), διδάσκων : Τάκης Κουμπής ] 9 Απριλίου 2013, Πειραιώς 256, Αίθουσα μαθημάτων Μ.Ε.Τ.,  Α.Σ.Κ.Τ. --> Όπως σε μια ανθρώπινη σχέση, τα εμπόδια και η σύγκρουση σε μαθαίνουν να κινείσαι και να συζητάς, έτσι και στην κατασκευή μιας εικόνας, η ισορροπία εμφανίζεται τη στιγμή εκείνη που τα πυκνώματα και τα αραιώματα βρίσκουν το μέτρο τους. Ο μουσικός Τζόν Κέιτζ ισχυρίζεται : « Δεν υπάρχει αυτό που λέμε σιωπή. Πάντοτε κάτι συμβαίνει και δημιουργεί ήχους » . Ο Κειτζ περιέγραψε πως, ακόμα και σε ένα απομονωμένο από τους ήχους δωμάτιο, ακόμα και τότε άκουγε δύο πράγματα: τον ήχο της καρδιάς του και την πορεία του αίματός του στο κεφάλι του. Παρόμοια, δεν υπάρχει ο άδειος χώρος. Από την ώρα που ένα ανθρώπινο μάτι κοιτάζει, πάντα υπάρχει κάτι που μπορεί να δει. Το να κοιτάζεις κάτι που είναι “άδειο” σημαί...

Η Μοντερνιστική Ζωγραφική του Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ. Της Ελεάννας Μαρτίνου.

Παρουσίαση και ανάλυση του κειμένου «Η μοντερνιστική ζωγραφική» του Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ, το οποίο περιλαμβάνεται στο βιβλίο Από τη μινιμαλιστική στην εννοιολογική τέχνη : μια κριτική ανθολογία , μτφρ.Ελεάννα Παναγού, Αθήνα, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών , 2006. Διαφοροποιήσεις, ως προς τη θεωρία του Γκρίνμπεργκ, που εισάγονται από τον μινιμαλισμό και την εννοιολογική τέχνη. Της Ελεάννας Μαρτίνου      Στις δεκαετίες του 1940 και κυρίως του 1950 , στην ψυχροπολεμική Αμερική , παράλληλα με την ανάδυση του αφηρημένου εξπρεσσιονισμού , όσοι γράφουν για την τέχνη είναι κριτικοί , επιμελητές εκθέσεων και θεωρητικοί .Τις περισσότερες φορές είναι αυτοδίδακτοι και αποτελούν κατηγορία σαφώς διακριτή απ’όσους παράγουν το προς κρίση έργο , δηλαδή τους καλλιτέχνες . Κυρίαρχες είναι οι μορφές του Χάρολντ Ρόζενμπεργκ και κυρίως του Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ .    Ο Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ τοποθέτησε τον εαυτό του στο απόλυτο κέντρο της ...

MASAAKI NODA Interview to Eleanna Martinou, October 2025

1. E.M. The Messenger Hermes is characterized by the movement of this ethereal figure who ran to deliver messages and thus became the connecting link between people, regardless of their social class, since the divine interacts with the human. How did the messenger Hermes serve as inspiration for your sculpture “The Spirit of Hermes” and how do you connect him to your work? M.N. Takis Efstathiou brought me first Visit in Greece 1995 at that time Greek mythology became real that inspired me well and all gods include Hermes parfected well with my artistic movement. 2. E.M. How does the material you have selected relate to and serve the content of “The Spirit of Hermes”? M.N. Mirror finished Stainless steel is shine and strong sureface if keeped clean by water that is parmanentry stay there. Shape of movement and shiny surface like a Hermes. 3. E.M. What "Greek" elements did you choose to highlight in this particular work, which is permanently located at the s...